Sastre hizo una versión fuerte de este drama irlandés. Es una obra combativa que, en su estreno, tuvo un fuerte eco en Madrid. El tema de una huelga ferroviaria, el heroísmo de los obreros y la belleza moral del personaje central -que fue interpretado por Carlos Larrañaga- llegaron al corazón de los espectadores, y hoy resuenan con fuerza en el de quienes leen esta obra maestra.

Curiosa incursión del autor en un género vecino quizás de sus tentativas de un teatro del terror fantástico. Aquí estaríamos en los territorios del "thriller" policíaco. El comisario Isidro Rodes -que se autodefine como un "falangista revolucionario"- es el encargado por su jefa de investigar el asesinato de un dirigente de Herri Batasuna en Madrid. Este drama policíaco-político es el primero de una tetralogía que se titula "Los crímenes extraños".

Esta tragedia existencial y teológica es un testimonio vivo de la crisis religiosa que han vivido muchas gentes de nuestro tiempo ante los horrores de la guerra. A. Sastre escribió esta obra en homenaje al gran filósofo Sören Kierkegaard y a sus reflexiones sobre la fe de Abraham, aquel gran patriarca que se dispuso a matar a su hijo en cumplimiento de una "orden de Dios". "O Dios no existe -viene a decir un personaje del drama- o es un monstruo".

Con este drama intentó el autor protestar contra la censura en los años 50. Basada en un crimen famoso en la época, puede entenderse también como una pieza en la que se mezclan ingredientes de obra policíaca y de fuerte drama rural. La atmósfera de calor y el estallido de una tormenta son situaciones relevantes en su desarrollo.

Es un gran mural contra el imperialismo. Se recoge la colonización de la península ibérica por los romanos, y dos episodios ilustres de la resistencia a la ocupación. En la primera parte se rinde homenaje a Ernesto Che Guevara en la figura del guerrillero lusitano Viriato, "terror romanorum". En la segunda, el autor se inclina ante el heroísmo vietnamita contra los ejércitos norteamericanos, y ello a través de una versión muy libre de la "Numancia" de Cervantes.

Son dos divertimentos. "Melodrama" es la historia breve de una curiosa metamorfosis. En "El cuento de la reforma" asistimos a los aspectos cómicos de la "reforma política" después de la muerte de Franco.

Su publicación hizo hervir el ambiente intelectual de aquellos años. Leído hoy se advierte que entonces se plantearon cuestiones muy esenciales que siguen preocupándonos -y con frecuencia atormentándonos- en los tiempos actuales. Pocas veces se ha hecho una crítica más precisa a la "inteligencia" de la izquierda y se ha establecido con esa claridad lo dudoso de sus compromisos cuando, como escribió Adorno, "obedece con las formas de la rebelión". También se bucea con decisión en las raíces -¿Lenin?- del malestar que se respiraba en la cultura del campo socialista.

Las cintas magnéticas. Obra escrita para la radio, fue grabada para el Premio Italia por el Cuadro de Actores de Radio Madrid. Es un caso fantástico de licantropía en Vietnam. Teoría de las catástrofes sebía servir de soporte al espectáculo M.T.M de la Fura dels Baus, que se lo pidieron ex profeso. Aunque finalmente no lo usaron, ya que sus propuestas dramáticas respecto a la importancia del Lenguaje en el teatro parecen demasiado distintas

Sobre la super famosa comedia de Plauto "Anfitrión", de la que hay versiones tan ilustres como las de Camoens, Molière, Dryden, Antonio José da Silva O Judeu, Kleist, Kaiser o Giraudoux, Alfonso Sastre ha escrito esta comedia alegre y desenfadada, pero que también tiene la "finura" de las "altas comedias" y contiene algunos hallazgos que, en opinión de algunos especialistas, pueden ser memorables.